《剑中原》展现出来的极强号召力，不仅让圈内侧目，就连徐声都想着借《剑中原3》的庆功宴来宣传《长城》。
当时间来到电影上映的第一个周末，《剑中原3》在周日当天就打破了电影上映首日的票房纪录，把纪录提高到了3.96亿，距离4亿大关只差四百万。
同时，《剑中原3》的市场占比再次提升，只给其他同期上映的电影留下了2%到3%的生存空间。
上映四天，《剑中原3》狂揽15亿票房，远超前两部的单片票房，直接杀入国内票房榜前十。
不过当再次来到工作日，《剑中原3》的票房终于出现了断崖式的下滑，单日票房来到了2亿左右。
直到这个时候，圈里的各大影视公司才微微松了口气。
“系列片的影响力还真是非同凡响，《剑中原3》4天就揽下15亿票房，恐怕圈里没一个人能够想得到。”
燕京，光线总部，王常田一脸的感慨。
“谁说不是呢，之前的单日大盘票房，也就维持在3亿出头的样子，《剑中原》不上映，我们都还不知道电影市场的潜力有这么大。”
李小平不由苦笑，作为光线的常务副总，她对这方面可没少研究。
“我倒不是在感慨这个，我只是觉得系列片的影响力值得我们挖掘一下，周星池在拍的《美人鱼》你觉得有改编系列片的可能没有？”
出身央视，李小平的眼界自然不会差，要不然也坐不到光线副总的位置。
她摇了摇头，“可能性不大，《美人鱼》的故事过于单调了，在故事性上远远比不上《剑中原》系列，后续扩展的可能性很小。如果要做系列电影，只得另外挖掘其他的题材。”
王常田一脸遗憾，“那就有点太可惜了，系列电影的事情你留意一下，在电影的投资审核上也尽量留意一些有潜力的作品，哪怕多投些钱进去，能把项目引进公司的就引进来。”
“时代已经变了，小成本电影就算能爆，也只是少数。你看看思湘文化这两年大卖的电影，哪一部不是投资三四亿以上的大项目。”
暑期档末尾的《夏洛特烦恼》和年底的《唐人街探案》还没上映，这时候的很多人都把目光放到了特效电影身上。
特别是《夏洛特烦恼》，以一千万的投资博下14.4亿的票房，扣除院线的分成，也有五十多倍的投资回报率。
这是在成熟的电影市场里很少看到的。
但小成本电影的魅力只在于吸引更多的人走进这个行业，让某一些公司和个人都能够参与进来。
如果整个行业都被小成本电影包圆，对整个行业的影响却是破坏性的。
沈叔叔通过《夏洛特烦恼》崛起之后，不仅自身身价飞涨，同样也带动了其后面的伤心麻花。
但在沈叔叔大火的年代里，却很少见到有人敢去拍大片，敢去投大制作。
再加上喜剧片本身就具有很强的文化局限，市场表现再好始终不会是走出去的首选。
徐声对于沈叔叔和其后的伤心麻花还是很认可的，但是今后的电影市场却不能由《夏洛特烦恼》这样的喜剧片来主导。
所以在伤心麻花的布局上，徐声更多是以投资发行为主。
不过眼下，很多人都意识到了思湘文化带来的改变。
“这个我会让电影部门重视，但是现在除了原创之外，很多我们想要制作的版权都在思湘文化手里，再加上滕讯收购点娘，从根源上限制了版权的外流，这才是让我们头疼的地方。”
“现在《鬼吹灯》的版权，就其中的一个故事都被炒到了两三亿。有些版权我们就算买过来，拍成电影在很大程度上也竞争不过思湘文化。”
李小平却道出了当下光线最为严重的矛盾。
华艺倒下后站上民营影视龙头的光线，是被徐声薅羊毛薅得最狠的。
抛开《哪吒》，囧系列和邓朝都被徐声提前薅到了思湘文化，这对光线的电影布局来说，的确有着不小的影响。
也好在，光线还有着华艺不擅长的电视剧业务。
王常田揉着眉心，“你说的这确实是个问题，徐声的启航文化这几年就像一个放大镜一样，但凡网上出现一两部适合改编的作品，就率先捞了过去。再加上启航文化自身不俗的创作改编能力，这的确让人很头疼。”
“不过影视作品向来都是创意为主，启航文化那种照搬好莱坞的流水线式作品产出，很大程度上只是为了保障思湘文化的发展。”
“我们手底下其实不缺这样的人，只是很多导演和投资方都只看重编剧的名气，启航文化才发展了短短几年就能做到现在的规模，我们只要把手底下的这帮人聚集起来，也能产生一定作品效应。”
当华艺也被思湘文化稳稳压在身下的时候，光线却及时的做了调整。
思湘文化既然成功了，那就照着思湘文化的路去走，模仿一直是企业家最容易成功的方式。
不止光线，就算有外资成分的博纳，也及时的选择了把系列大片当作接下来几年的一个重要发展规划。
很多时候，大家见到你赚钱了眼红了，都想着要来分一杯羹。
《剑中原3》对于国产系列片和国产特效电影的影响，不是狗眼票房后面的那个数据能够体现出来的。
这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！